Aurora Roja

Una entrevista

“Después de mil años haciendo cosas más punk yo tenía muchas ganas de intentar hacer algo distinto”

El disco de de debut de Aurora roja ha sido como una ventana de aire fresco en un temporada en el que estoy escuchando muy poquita música. Sé que se han publicado buenos discos durante este año y posiblemente sea cosa mía y de mi circunstancia, pero ha habido pocas novedades que haya escuchado más allá de un par de veces. Sin embargo no he parado de darle vueltas a este “Aurora roja” desde que se publicó hace unas semanas.

Me gustan muchas cosas del disco: su brevedad, 8 temas en 24 minutos sin relleno alguno, a medio camino entre un Ep largo y un Lp cortito. Pero quizá lo más destacable par mí es el sorprendente cambio de registro que han dado Jose Pazos (guitarra, voz) y Oscar Mezquita (batería) con respecto a Futuro Terror, banda en la que ambos militaban hasta su disolución en 2023. Aquí abrazan el pop más melódico sin ningún rubor, facturando verdaderos hits en potencia y con unas letras que. sin abandonar del todo el contenido político y la crítica social que eran tan importantes en Futuro Terror, se adentran en nuevos territorios inexplorados, mostrando una vulnerabilidad y una sencillez casi naif por momentos, que es, creo, algo totalmente nuevo en el universo lírico de Jose Pazos. Una parte muy importante de este cambio y de esta banda es Paula Guillem (voz, bajo) voz principal en tres de las ocho canciones que componen el disco y una de las razones principales que hacen de este disco una gran sorpresa durante las primeras escuchas. Un presencia que le da un aire diferente y un balance muy personal al disco.

Como digo el disco me ha gustado y sorprendido mucho, y como siempre me pasa en estas situaciones me ha hecho preguntarme muchas cosas mientras lo escuchaba asi que me decidí a pedirles una entrevista. Las respuestas son de Jose y la hicimos por mail. Como siempre espero que os parezca interesante y sobre todo que os haga escuchar el disco si no lo habéis hecho ya.

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¿Qué es lo que te llevó a comenzar este nuevo proyecto con Paula y Oscar? ¿¿Teníais alguna idea preconcebida en cuanto a cómo queríais sonar y demás cuando comenzasteis el grupo??

Paula y yo compartíamos desde hacía mucho tiempo la obsesión por grupos de tweedpop y kiwipop, sobre todo australianos, pero también todo lo de Sarah Records, etc. Después de mil años haciendo cosas más punk yo tenía muchas ganas de intentar hacer algo distinto y también de tener un proyecto con ella. Incluir a Óscar en el proyecto fue algo natural porque a él también le encanta el pop, y los tres somos muy amigos. Desde un principio nuestra referencia de como sonar era Dick Diver, estamos un poco obsesionados con todo lo que hace Steph Hughes pero en particular con esa banda. Luego creo que no hemos terminado sonando a eso para nada.

El disco me parece increíble. Me ha gustado mucho, sobre todo el hecho de que os alternáis la voz en principal entre Paula y tu casi en un 50/50. Creo que es un acierto, me gusta mucho cómo está estructurado el disco y sorprende por donde va el disco sobre todo las primeras escuchas. ¿Da la impresión que tenías necesidad de pasar un poco a segundo plano de alguna manera o al menos de no ser totalmente el centro de atención ¿es así?? ¿Tenías una intención consciente de intentar separarte lo más posible del estilo de Futuro Terror con Aurora Roja?? ¿Cómo fue la composición del disco?

No ha habido una necesidad de pasar a segundo plano, tampoco afán de protagonismo por parte de nadie, lo que ha pasado es que sencillamente a no ser que seas Keith Moon o Sid Vicious las personas que cantan se suelen llevar el protagonismo, en este caso cantamos los dos. Tampoco ha habido una intención consciente de diferenciarme todo lo posible de FT, sino una intención de hacer otro registro, pero ojalá se pareciese más si con eso el proyecto gana, no es una preocupación el que se parezca o no. El disco en cualquier caso está fraguado durante varios años de ir grabando ideas que iban surgiendo en el móvil y en el ordenador algunas de ellas cuando todavía existía FT.

Hay al menos en el aspecto musical, cierta ligereza o no sé cómo llamarlo , frescura pop, y aunque las letras no lo sean del todo, sí que me ha resultado un disco más ligero y casi diría que comercial o accesible. Sin embargo seguís llevando un perfil bastante bajo en redes, en cuanto a promoción etc. (no he encontrado ninguna entrevista, la bio en la pagina de humo es muy cortita y solo hay una foto de promoción...).¿ Esto es algo buscado o es en el punto que os encontráis ahora mismo y es algo natural? ¿Estáis dispuestos a abriros a un público más amplio? ¿Hasta dónde os gustaría llegar como banda?? ¿Tenéis alguna ambición de “hacer carrera” aparte de la estrictamente musical de componer, tocar unos pocos conciertos al año y demás?

A ver, a mí me encantaría hacerme rico pero no famoso, pero ninguna de las dos cosas va a pasar jajajaja. Fuera de bromas, en realidad hacer música es lo que me gusta en este mundo absurdo así que me encantaría poder vivir de ello honestamente y de forma digna, ganando lo suficiente para cubrir lo que el marxismo llama reproducción social del trabajo, es decir, cubrir mis putas necesidades jajaja. Pero si para eso hay que pasar por el aro de cosas que moralmente nos chirríen o que nos generen contradicciones pues intentaremos no hacerlo. Ya pasamos por el aro en nuestros curros o en espacios en los que no tenemos elección, al menos aquí sí la tenemos. Desgraciadamente esa elección suele ir acompañada de un techo. Así que ojalá se alineasen los astros, le encantase lo que hacemos a las masas, se diese una excepción también en todo lo demás y pudiésemos dejar todos nuestros trabajos y dedicarnos a hacer canciones y tocar. Spoiler, no va a pasar. jajaja

Me han gustado mucho también las letras. Creo que hay un punto diferente con respecto a Futuro. Aquí veo una vulnerabilidad en “Voy contigo” o “Las buenas noches” que me parecen algo nuevo. Imagino que tiene que ver el hecho que has tenido un hijo de alguna manera: No sé si las nuevas canciones las has escrito pensado que las pueda escuchar o simplemente de la experiencia que ha supuesto ser padre, pero veo animales, insectos, monstruos que son cosas que siempre llaman la atención de los niños. ¿Ha tenido algo que ver tus vivencias como padre en la composición de las letras del disco? ¿En que manera??

Las letras las escribo yo y sí tienen muchísimo que ver con la paternidad, en la mayoría de ellas no es que esté pensando en mi hijo ni en cosas infantiles a la hora de escribirlas, pero sencillamente la experiencia de criar es algo que absorbe tanto y que te hace pasar tanto a un segundo plano que es inevitable que el mundo infantil esté en tu mente impregnándolo todo, lo cual es algo precioso. Voy contigo es directamente una nana...

Futuro Terror Tuvisteis unos años que fuisteis en cierta manera un banda con “hype” : salíais en Radio 3, tocasteis en festivales grandes pero me parece que no estabais muy cómodos en ese circuitos y parece que hicisteis un esfuerzo de manera consciente de saliros de ahí y fuisteis reduciendo vuestra presencia en redes y en festivales. ¿Esto fue algo voluntario o fueron las circunstancias personales más la pandemia lo que llevo a que el grupo fuera perdiendo fuelle de alguna forma??

Fueron un montón de circunstancias personales, mudarme a Valencia, que Héctor dejase la banda, la pandemia, ser padre, todo contribuyó a que la banda frenase pero en especial decisiones mías vitales que hacían que sintiese que yo era un freno constante para el grupo lo cual sufrían el resto. Ahora que mi hijo tiene 4 años es cuando realmente puedo adquirir cierto compromiso con un proyecto musical de nuevo, y obviamente no igual que cuando tenía 30 años

Puede que me equivoque pero daba la sensación con el último disco de Futuro Terror, que salió un poco de tapadillo y para el que apenas disteis conciertos, de que estabas un poco harto de tocar y estar en un grupo o al menos que estabas cansado del proyecto Futuro Terror. ¿Era realmente así? ¿Pensaste en algún momento dejar de tocar en bandas, de componer y de formar parte activa del “mundillo rock” de manera permanente ?? (Esto es algo que yo me pregunto a menudo, hasta cuando seguiremos tocando y dando bolos si llegara un momento supongo que diremos basta, hasta aquí)

Del mundillo y el faranduleo estaba realmente harto, de tocar no, pero de tocar punk sí, de hecho el último disco que para mí es el mejor ya no es un disco de punkrock, no tiene nada de punk77 como los primeros discos. Para mí la pandemia fue muy reveladora porque de repente al pararse todo no podía soportar escuchar punk, me di cuenta de hasta que punto el punk era algo catártico en mi vida y que lo necesitaba para soportar la vida postindustrial. Quien dice punk dice metal o cualquier género en el que haya algo de ruido. Así que es cierto que después de eso me apetecía más componer para este proyecto que seguir con FT. Por cierto, en el momento en que todo volvió a la normalidad volví a necesitar toneladas de ruido en mi vida, así que todo en orden. Pero durante el confinamiento sólo podía escuchar cosas super tranquis.

Por último se menciona la novela de “Aurora roja” de Pio Baroja como inspiración para el nombre de la banda, yo sin embargo cuando escuché el nombre me acorde de “Red Dawn” esa peli ochentera donde la Unión Soviética intenta invadir un pequeño pueblo en Estados Unidos.¿ No sé si la has visto la peli y es de alguna manera una referencia aunque sea irónica para el nombre de la banda???

Pues la peli la conozco pero no la he visto así que esta noche mismo cae. El nombre de la banda viene únicamente de la maravillosa novela de Baroja que me descubrió Héctor de Sudor. Héctor me ha descubierto el 75% de mis referencias literarias de los últimos años incluida Aurora Roja, o Aurora Rioja que es como nos llama él si nos tomamos unos tintos, así que el nombre y parte de mi inspiración a la hora de escribir se lo debemos a él.

Más info:

https://humointernacional.com/artistas/aurora-roja/ https://www.instagram.com/conjunto.auroraroja/